【舞台艺术众家议】 开yun体育网

　　 数字本领不仅构建出新的舞台物理空间，也在重塑着不雅众的审好意思逻辑，在潜移暗化中将传统写意好意思学滚动为可感知、可交互确现代艺术说话。

　　 中国舞台艺术的审好意思传统以“虚实相生”的写意好意思学为主，从戏曲配景到水墨留白，均以节约之态承载繁复内容，用审好意思田地演绎世间万象。关系词，跟着诬捏试验、东说念主工智能、全息投影等本领技能越来越多诈欺在戏院之中，数字本领不仅构建出新的舞台物理空间，也在重塑着不雅众的审好意思逻辑。现代舞台艺术的这一变革，既对传统审好意思的融会原则酿成挑战，也为中国传统好意思学精神的传承创新创造了新的条款。

　　 传统舞台的“虚”依托不雅众遐想力，强调含蓄与田地；数字本领的“虚”则通过VR/AR/MR、LED屏、数控机械等本领和拓荒打造可感知的诬捏场景，以感官可触的沉浸场景收场。二者的创新和会（如数字留白、交互式写意等）正鼓动舞台艺术向“虚实相生”的更高维度发展。如在受到繁密不雅众追捧的跳舞诗剧《只此青绿》中，其舞台筹画就体现出这种“虚实相生”的筹画理念。该剧舞台被筹画为“内胆式”结构：在18个电机运行下，大地多层转台与空中三层可旋转的圆环大约升降和平移，配合LED屏幕的影像投射，酿成了“天摇地动”的动态着力，使古典山水意料的纵深感和空间感变得具象化。当演员的动作与舞台背景酿成反向畅通时，《沉山河图》仿佛从历史的长廊中从容伸开，令不雅众产生“东说念主在画中游”的时空错觉。而在“青绿腰”舞段中，依靠半透明纱幕和全息投影本领的配合，舞者变幻为升沉的山峦，数字光影及时呈现出的水墨晕染着力，既保留宋代绘图的“留白”田地，又充满现代质感。这种筹画并非对传统绘图的简便解构，而是借助机械能源重构了舞台艺术的空间逻辑，以新本领收场对古典好意思学的数字化转译。

　　 数字本领介入舞台，并非对传统舞台筹画理念的取代，而是在保遗留统舞台好意思学基本内容与中枢价值的基础上，构建出全新的呈现样子与禁受场景，膨大其推崇维度。如在中央芭蕾舞团创排的芭蕾舞剧《红楼梦》中，数字本领与舞台实景构建了虚实连合的舞台场景，收场了对文体经典的全新演绎。该剧舞台以一块长12米、宽9米的白色“雪墙”行为中枢舞好意思安装。墙体大约收场360度立体旋转，是实景舞好意思与数字本领相互赋能，收场虚实相融的平台。无论是数字灯光下“雪墙”正面的金碧光线与后头的沧桑斑驳轮流变换，已经数字投影映射在“雪墙”上的繁密诗句，都以时空交错的视觉张力，令不雅众感受到原著中历史荣枯更替的意蕴。又如在多媒体京剧《梅兰霓裳》中的“华清赐浴”一场中，LED屏通过动态镜头说话展现山泉、潸潸的诬捏环境，与舞台延长的实景雕栏、干冰制造的水雾着力连合，酿成“虚实共生”的沉浸式场景。这种筹画既保留了戏曲诬捏写意的传统，又为舞台营造出更具视觉冲击力的景不雅和氛围。

　　 数字本领的赋能，不仅极大教学了舞台的戏剧着力，还体当今“东说念主机和谐”的创作东体新格式上。以上海音乐学院数字媒体艺术学院的品牌音画艺术戏院为例，其采用AIGC为舞台作品量身筹画视觉化推崇样子，通过视觉联入耳觉，在很猛进度上突破了传统创作想维。昨年，第23届中国上海国外艺术节时候，在上海戏剧实验戏院首演的数字戏剧《嵇康》即是由东说念主工智能和诬捏试验本领制作，智能算法精确规复并创新演绎剧成见期间元素，打造出如梦似幻的戏剧空间。《只此青绿》中，恰是机械工程师与编舞家共同筹画了“舞台—东说念主体”的畅通弧线。本领团队通过数据建模计较出演员位移速率与转台速率匹配的公式，以确保舞者动作与转台旋转酿成《沉山河图》的立体卷轴着力。这些本领应用冲破了传统舞台艺术创作中导演的皆备收尾，酿成本领与艺术协同的创作格式。

　　 数字本领也在重构不雅众的审好意思教授。传统舞台剧一般以单一化的视听绪论为主，而在数字本领维持下，舞台不错充分调整不雅众的触觉、感觉、味觉等视听除外的全感官，不雅众的审好意思体验由“静不雅式”向“具身化”迁移。如在沉浸式京剧《白蛇传》VR技俩中，不雅众捎带VR拓荒就能踏入诬捏场景的西子湖畔；在全息影像构建的雷峰塔下，不雅看真东说念主演员与数字法海隔空对决，收场多模态交互的感知体验。当不雅众伸手触碰诬捏荷花就能感受到确实水雾时，中国传统京剧艺术的古典韵味和特有好意思感也获取了全新评释。这种互动松驰了舞台与不雅众之间的界限，不雅众位移、触摸等躯壳行为深度参与艺术敬爱的建构历程，在算法与躯壳的共振中酿成“具身化”的审好意思体验。

　　 数字本领赋能下的舞台艺术，既是一场本领翻新，亦然一次好意思学细致。在这场数字与东说念主文的深度对话中，数字本领在潜移暗化中将写意好意思学滚动为可感知、可交互确现代艺术说话。翌日，戏院必将濒临更复杂万般的本领采用。要看到，诬捏试验戏院能创造沉浸体验，过度拟真却可能消解戏曲“三五步走遍全国”的写意精髓，艺术创作必须在本领赋能与东说念主文精神间寻找均衡。咱们必须警惕“本领奇不雅”对舞台本色的消解与本领趋同所带来的创作个性的磨灭；警惕艺术与本领之间范畴磨灭而带来的艺术泛化和本领异化。中国传统好意思学本人饱含的对东说念主性的温雅、对好意思好生计的向往以及对说念德伦理的尊崇，永恒应为舞台艺术创作的东说念主文底蕴与好意思学传统。正如话剧《赵氏孤儿》导演王晓鹰所说，“机械臂的迁移速率需精确至秒，快一秒破裂悲催清贫感，慢一秒放松戏剧张力”。这种对本领恰到平正的应用，恰是东说念主文精神的最佳注脚。

　　 （作家：陈霞开yun体育网，系北京说话大学艺术学院院长）